거룩한 언덕 박영률의 시집방

『기다리는 봄』 — 〈그리움 1〉 | 서로를 부르는 두 언덕, 마음이 먼저 도착하는 거리

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 14:40:03 +0900

『기다리는 봄』 — 〈그리움 1〉 | 서로를 부르는 두 언덕, 마음이 먼저 도착하는 거리

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
발이 아니라 마음이 이동하는 순간을 오래 붙들었습니다.
어디에 서 있느냐보다
무엇을 떠올리느냐가
사람을 더 멀리 데려가는 때가 있습니다.
행주산성의 불빛 아래 서 있으면서
강릉 경포대의 언덕을 먼저 생각해 내는 일,
그 반대의 자리에서도
같은 방식으로 마음이 움직이는 일.
그리움은 그렇게
공간을 넘나들며 스스로 길을 냅니다.

〈그리움 1〉은 여행의 시가 아닙니다.
이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 깊은 층위에서
하나로 선 사상이 말하는
연결과 회귀, 기억의 상호 호출을
두 언덕의 왕복으로 드러낸 시입니다.
그리움은 늘
지금 서 있는 자리를 넘어
다른 한쪽을 부릅니다.

시 전문 | 〈그리움 1〉

행주산성에 가로등 켜지고
한가롭게 흐르는 강가 언덕에 서면
문득, 강릉 경포대 언덕
대나무 숲이 있고
소나무가 적당히 배열된
언덕 위 하얀 집
생각이 나는 까닭에
마음은 강릉에 가 있다

또한
강릉 경포대 언덕에 가면
행주산성 강가 언덕
어두움이 내려 덮이는 강가에서
꿈꾸던 기억들이
새록새록 떠올라
아련한 추억으로
영원을 향한 그리운 몸부림이
지병처럼 번진다

시 해석 — 그리움은 방향이 아니라 왕복입니다

이 시에서 그리움은 한쪽을 향해 달려가지 않습니다.
행주에서 강릉을 떠올리고,
강릉에서 다시 행주를 떠올립니다.
그리움은 직선이 아니라
왕복하는 호흡입니다.

저는 이 시에서
‘왜’라는 질문을 붙이지 않았습니다.
까닭을 설명하는 순간
그리움은 설명으로 축소되기 때문입니다.
마음이 먼저 가 있다는 표현 속에는
이유보다 앞서는 감정,
시간보다 앞서는 기억이 담겨 있습니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 하나됨은 떨어진 자리에서 더 또렷해집니다

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시는 분리된 공간이
어떻게 하나의 감정으로 묶이는지를 보여 줍니다.
강과 바다,
가로등과 언덕,
도시의 불빛과 숲의 배열은
서로 다른 풍경이지만
기억 안에서는 하나의 호흡으로 이어집니다.

기독교 시로서 이 작품은
그리움을 결핍으로만 보지 않습니다.
그리움은 영원을 향한 몸부림이며,
현실을 넘어
더 큰 연결을 향해 움직이게 하는 힘입니다.
지병처럼 번진다는 표현 속에는
치유되지 않기를 바라는 마음,
사라지지 않기를 바라는 기억이 담겨 있습니다.

마무리 — 마음이 먼저 가는 자리

이 시를 다시 읽으며
저는 제 마음이
요즘 어디를 먼저 향하고 있는지를 돌아봅니다.
몸은 여기 있는데
마음은 이미 다른 언덕에 가 있는 날들,
그 시간들이
저를 더 깊은 존재로 만들었음을 고백하게 됩니다.

그리움을 지우지 않게 해 달라고,
기억을 병으로만 여기지 않게 해 달라고,
왕복하는 마음 속에서
하나됨을 배우게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.

그리움은
떠난 적 없는 곳으로도
사람을 데려다 놓습니다.

❗❗❗ 중요한 소식❗❗❗

유튜브 채널을 게설하여 낭송과 음악으로 만들어 봤으니 시청해 주시고, 좋아요&구독 부탁드립니다

『기다리는 봄』 — 〈봄꽃들〉 | 꽃 속에 숨 쉬는 봄, 봄 안에서 웃는 생명

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 14:00:34 +0900

『기다리는 봄』 — 〈봄꽃들〉 | 꽃 속에 숨 쉬는 봄, 봄 안에서 웃는 생명

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
봄이 오는 장면을 기다린 것이 아니라,
이미 터지고 있는 순간을 가만히 바라보고 있었습니다.
봄은 조용히 오지 않습니다.
꽃망울이 터지듯,
봄은 스스로를 감추지 못하고
웃음으로 먼저 모습을 드러냅니다.

〈봄꽃들〉은 계절의 기록이 아니라
생명이 자신을 드러내는 방식에 대한 고백입니다.
이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 일상 속에서
하나로 선 사상이 말하는
다양함 속의 조화,
드러남 속의 하나됨을
꽃들의 표정으로 풀어낸 시입니다.
봄은 이미
꽃 속에서 살아 움직이고 있었습니다.

시 전문 | 〈봄꽃들〉

꽃망울이 터지듯
봄이 터지고 있다
매화의 꽃 몽우리가 터지듯
봄이 꽃 속에서 터지고 있다

터진 봄이 수줍어 하며
다소곳이 머리숙여
방긋방긋 웃는다
반짝반짝 웃는다

풍만한 목련이 봉오리를 터트려
환하게 웃고 있다

어떤 꽃은 하얗게 웃고
어떤 꽃은 노오랗게 미소짓고
어떤 꽃은 발그스레 낯을 붉히고
어떤 꽃은 새빨갛게 열정을 쏟으며
속살까지 드러내 놓는다

꽃 속에 봄이 있고
봄 속에 꽃이 있다

시 해석 — 봄은 숨지 않고 웃습니다

이 시에서 봄은 조용히 다가오지 않습니다.
봄은 터지고, 웃고, 드러냅니다.
꽃망울이 열리는 순간은
생명이 더 이상 참지 못하고
자신을 내어놓는 장면입니다.

저는 이 시에서
봄을 의인화했지만,
그 의인화는 과장이 아닙니다.
꽃들이 웃는 모습은
우리가 자연 앞에서
가장 솔직하게 느끼는 감정이기 때문입니다.
봄은 수줍고,
동시에 대담합니다.
고개를 숙이면서도
환하게 자신을 펼쳐 보입니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 하나됨은 다름을 허락할 때 이루어집니다

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시의 꽃들은 통일을 강요하지 않습니다.
각각 다른 색으로,
다른 온도로
자기 몫의 봄을 살아냅니다.

기독교 시로서 이 작품은
창조의 다양성을 축복으로 받아들입니다.
하얀 꽃, 노란 꽃, 붉은 꽃이
서로를 부정하지 않고
함께 봄을 이룹니다.
하나됨은 같아짐이 아니라
서로의 드러남을
기쁘게 받아들이는 상태입니다.

마무리 — 오늘, 나는 어떤 꽃으로 피어나는가

이 시를 다시 읽으며
저는 제 삶에 묻게 됩니다.
나는 지금
수줍은 꽃인지,
열정의 꽃인지,
아니면 아직 망울을 품은 꽃인지 말입니다.

억지로 피우지 않게 해 달라고,
비교하지 않게 해 달라고,
주어진 색으로
기쁘게 피어나게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.

꽃 속에 봄이 있고,
봄 속에 꽃이 있듯
제 삶 속에도
그 생명의 계절이
조용히, 그러나 분명히
피어나기를 소망합니다.

『기다리는 봄』 — 〈산〉 | 계절을 품고 삶을 가르치는 인생의 학교

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 13:30:01 +0900

『기다리는 봄』 — 〈산〉 | 계절을 품고 삶을 가르치는 인생의 학교

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
산을 오르거나 내려오는 일이 아니라,
산과 어떻게 지내왔는가를 돌아보았습니다.
산은 말이 없지만
계절을 가장 정확하게 보여 주고,
사람에게는 늘
배워야 할 태도를 먼저 내어줍니다.
〈산〉은 풍경의 기록이 아니라
삶을 익히는 방식에 대한 고백입니다.

이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 일상 속에서
하나로 선 사상이 말하는
순환과 배움, 그리고 겸손의 질서를
산이라는 존재로 응시한 시입니다.
산은 언제나 먼저 거기 있었습니다.

시 전문 | 〈산〉

봄, 여름, 가을, 겨울
산은 계절의 나침판
움이 트고 꽃이 피는가 하면
숲이 우거지고
계곡엔 시원하게 흐르는
물소리 들리는 계절

그 숲이 형형색색 물드는
계절을 지나
잎이 떨어지고 앙상한 몸을
드러내기도 한다.

산에 가면
물이 있게 마련이고
물 따라 올라가면
반드시 산에 이른다

바람은 계절을 나르는 전령사
계절에 민감한 옷이 산이요
바람은 길 동무
산은 계절의 동무

산과 친하게 지내야
산은 많은 것들을
값없이 내어주고
배우도록 한다

산은 인생의 학교다

시 해석 — 산은 앞서 말하지 않고 먼저 보여 줍니다

이 시에서 산은 배경이 아닙니다.
산은 지표입니다.
계절의 변화를 숨기지 않고,
때가 되면 움을 틔우고
때가 되면 잎을 떨굽니다.

저는 이 시에서
산의 충만함보다
산의 비움에 더 오래 머물렀습니다.
앙상한 몸을 드러내는 계절에도
산은 부끄러워하지 않습니다.
그 또한 계절의 일부이기 때문입니다.
산은 늘
지금의 상태로 충분하다고 말해 줍니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 하나됨은 순환을 받아들이는 태도

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시는 순환의 윤리를 말합니다.
산과 물은 분리되지 않고,
바람과 계절도 갈라지지 않습니다.
물 따라 오르면 산에 이르고,
산에 이르면 다시 물을 만납니다.

기독교 시로서 이 작품은
성장을 직선으로 이해하지 않습니다.
배움은 반복 속에서 깊어지고,
겸손은 계절을 통과하며 익어갑니다.
산과 친하게 지내야 한다는 말은
자연을 이용하라는 뜻이 아니라
자연의 리듬에
자신을 맞추라는 요청입니다.

마무리 — 오늘, 무엇을 배우고 있는가

이 시를 다시 읽으며
저는 제 삶의 배움이
지금 어디쯤 와 있는지를 돌아봅니다.
성급히 오르려 하고 있지는 않은지,
비움의 계절을
불필요한 실패로만 여기고 있지는 않은지
스스로에게 묻게 됩니다.

산처럼
때를 알고,
값없이 내어주고,
말없이 가르칠 수 있게 해 달라고,
오늘도 저는 기도드립니다.

『기다리는 봄』 — 〈아내의 유언〉 | 떠나는 순간에도 함께 가고 싶은 마음

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 13:00:59 +0900

『기다리는 봄』 — 〈아내의 유언〉 | 떠나는 순간에도 함께 가고 싶은 마음

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
말의 길이가 아니라
말이 도착하는 자리를 오래 생각했습니다.
유언은 남기는 말이지만,
그 속에는 살아온 삶의 결이
가장 솔직하게 드러납니다.
〈아내의 유언〉은
죽음을 말하는 시가 아니라
끝까지 관계를 붙드는 사랑의 고백입니다.

이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 가장 조용한 자리에서
하나로 선 사상이 무엇을 남기고
무엇을 함께 데려가려 하는지를
짧고 단단한 언어로 남긴 시입니다.
사랑은 끝나는 순간에도
혼자가 되지 않기를 선택합니다.

시 전문 | 〈아내의 유언〉

아들아, 딸들아
사랑하는 아들딸아
내가 이 땅에서 이사하면
네 아버지와 합장해 주려므나

네 아버지가 너무나 바쁘게 살아서
많은 시간 함께 하지 못했으니
긴 여행이라도
같이 하고 싶은 것이
이 어미의 마음이란다

제발
청개구리는 되지 말아라

시 해석 — 마지막까지 관계를 먼저 생각하는 마음

이 시에서 유언은 명령이 아닙니다.
부탁이며,
간절한 소망입니다.
‘합장해 달라’는 말은
죽음 이후의 문제를 말하는 것이 아니라
삶 전체를 하나로 묶으려는 의지입니다.

아내는 아버지의 바쁜 삶을
원망하지 않습니다.
다만 그 시간을
죽음 이후라도
함께 건너고 싶어 합니다.
긴 여행이라는 표현 속에는
삶도, 죽음도
혼자가 아니라
동행이기를 바라는 마음이 담겨 있습니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 하나됨은 끝에서 더 분명해집니다

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시는 통합의 최종 지점을 보여 줍니다.
삶에서 이루지 못한 함께함을
죽음으로 보완하려는 것이 아니라,
끝까지 ‘함께’라는 방향을
놓지 않겠다는 선언입니다.

기독교 시로서 이 작품은
죽음을 단절로 보지 않습니다.
관계는 육신이 멈춘 뒤에도
기억과 사랑으로 이어집니다.
“청개구리는 되지 말아라”라는
마지막 당부는
순종의 강요가 아니라
사랑의 방향을 어기지 말라는
부드럽지만 단단한 요청입니다.

마무리 — 떠나서도 함께 가는 길

이 시를 다시 읽으며
저는 제 삶의 관계들을 돌아봅니다.
혹시 바쁘다는 이유로
함께하지 못한 시간들을
너무 쉽게 넘기고 있지는 않았는지
스스로에게 묻게 됩니다.

떠나는 순간에도
함께 가기를 바라는 마음을
잊지 않게 해 달라고,
살아 있는 지금
동행의 시간을 더 소중히 살게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.

사랑은
마지막 순간에도
혼자가 되지 않으려는
결단임을 이 시는 조용히 가르쳐 줍니다.

『기다리는 봄』 — 〈추억의 정동골목〉 | 눈 위에 겹겹이 쌓인 시간, 떠나며 비로소 남는 거리

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 12:30:38 +0900

️ 『기다리는 봄』 — 〈추억의 정동골목〉 | 눈 위에 겹겹이 쌓인 시간, 떠나며 비로소 남는 거리

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
발밑에서 울리는 소리 하나에도
시간이 묻어 나온다는 사실을 느꼈습니다.
눈을 밟는 소리는 가볍지만,
그 소리가 지나온 세월을 불러오는 순간
마음은 쉽게 가벼워지지 않습니다.
정동의 골목은
그렇게 제 삶의 한 시절을 고스란히 품고 있었습니다.

〈추억의 정동골목〉은 회상의 시이면서
현실 인식의 기록입니다.
이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
하나로 선 사상의 맥락 속에서
청년의 시작과 가장의 책임,
떠남과 남김이 어떻게 한 사람의 삶으로
겹쳐지는지를 조용히 보여 주는 시입니다.
정동은 장소가 아니라
시간이었습니다.

시 전문 | 〈추억의 정동골목〉

눈 내리는 정동 골목길을
뽀드득 뽀드득 눈을 밟으며
허전한 마음으로
하늘을 쳐다본다

하늘은 잿빛인데
밝고 맑은 청아한 날들을 위하여
젊음을 바친 길

눈 내리는 정동 골목길에
추억이 눈처럼 차곡차곡 쌓이고
쌓인 추억을 밟으며
정동을 떠나간다

골목 옆 어느 집 처마 밑에 둥지 틀어
라면 장사로 살아가던 사람이
어느새 부자가 되어
빌딩의 주인이 되어진 시간

이십 대 청년이 단신으로 들어온 정동을
사십 대 중반이 되어 빈손으로
걸어서 나가는 정동골목

비 맞으며 들어온 거리

눈 맞으며 떠나는 거리
홀로 들어 왔다가
다섯 식구 가장되어 떠나는 거리

또 다시 그리워지는 거리
눈 감으면 아른거리는
추억의 정동골목이여.

시 해석 — 쌓이는 것은 눈이 아니라 시간입니다

이 시에서 눈은 장식이 아닙니다.
눈은 축적의 방식입니다.
차곡차곡 쌓이는 눈처럼
정동의 골목에는
젊음과 노동, 희망과 포기가
겹겹이 쌓였습니다.

저는 이 시에서
성공과 실패를 나누지 않았습니다.
라면 장사로 시작해
빌딩의 주인이 된 삶도,
빈손으로 걸어 나오는 삶도
각자의 무게로 정동을 통과했기 때문입니다.
중요한 것은 결과가 아니라
그 시간을 견뎌 낸 몸이었습니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 떠남은 지움이 아니라 완성입니다

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시의 떠남은 단절이 아닙니다.
하나됨은
머문 자리와 떠나는 자리가
서로를 부정하지 않을 때 이루어집니다.

기독교 시로서 이 작품은
젊음을 바친 길을
후회로 묘사하지 않습니다.
비 맞으며 들어와
눈 맞으며 떠나는 길은
한 사람의 삶이
원으로 완결되는 장면입니다.
홀로 들어와
다섯 식구의 가장이 되어 떠난다는 사실은
책임이 어떻게 사람을
성숙하게 만드는지를 말해 줍니다.

마무리 — 떠나야 남는 것들

이 시를 다시 읽으며
저는 제 삶의 정동들을 떠올립니다.
이미 떠났지만
눈을 감으면
여전히 아른거리는 골목들 말입니다.

지나온 시간을
헛되이 여기지 않게 해 달라고,
떠남 속에서도
감사가 남게 해 달라고,
눈 위에 남은 발자국처럼
제 삶의 흔적이
누군가에게 따뜻한 기억으로 남게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.

❗❗❗ 중요한 소식❗❗❗

유튜브 채널을 개설하여 낭송과 음악으로 만들어 봤으니 시청해 주시고, 좋아요&구독 부탁드립니다

『기다리는 봄』 — 〈가을의 오케스트라〉 | 산과 하늘이 함께 연주하는 종합 예술의 계절

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 12:00:05 +0900

『기다리는 봄』 — 〈가을의 오케스트라〉 | 산과 하늘이 함께 연주하는 종합 예술의 계절

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
가을을 바라본 것이 아니라
가을 속에 잠시 앉아
소리를 들었습니다.
눈으로 보기 전에
먼저 귀가 열렸고,
그 다음에야
색이 음악처럼 다가왔습니다.

〈가을의 오케스트라〉는 계절의 감상이 아닙니다.
이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 깊은 자리에서
하나로 선 사상이 말하는
조화와 질서, 그리고 회개의 움직임을
자연이라는 무대 위에 올려놓은 시입니다.
가을은 이미
연주를 시작하고 있었습니다.

시 전문 | 〈가을의 오케스트라〉

초추의 밤에
서성이는 바람으로
가을은
다양한 색깔로
영근다.

가을의
오케스트라가
아름다운 조화로
산을 온통 물들이고
물든 나뭇잎 사이로
하늘이 다가온다

명 지휘자의 열연에
온갖 피조물은
환상의 소리로 조화를 이루며
하늘을 향하여
협연을 하는데

상기된 나뭇잎이
잔잔히 흐느끼며 베이스를 하고
단풍나무가 피를 토하며
소프라노로 열창을 하고 있다.

바람소리, 물소리
나뭇잎 흔들리는 소리
나뭇잎이 물들어 가는 소리
온갖 신비스러운 자연의
소리에 젖어

머리가 무릎 사이에 들어가면
옹졸했던 가슴에
얼굴이 붉어지는
찌들은 삶을 토해내는
생활엔 윤기가 돈다.

산이여
흙이여
나의 고향이여

예술의 전당인 가을 산에는
동양화와 서양화가 어우러지고
형형색색의 의상을 입은
오케스트라의 연주가 펼쳐지는 데

가을의 서정을 노래한
시가 낭송되는
종합 예술제가
한창 진행 중이다.

시 해석 — 가을은 이미 연주를 시작했습니다

이 시에서 가을은 정적인 풍경이 아닙니다.
가을은 연주자이며,
자연은 악기입니다.
바람은 현악처럼 울리고,
단풍은 피를 토하듯 색을 올리며,
나뭇잎은 저마다의 음역으로
서로를 침범하지 않고
자기 자리를 지킵니다.

저는 이 시에서
‘명 지휘자’를 굳이 설명하지 않았습니다.
설명하지 않아도
자연은 이미
질서 속에서 움직이고 있었기 때문입니다.
그 질서는 강요가 아니라
조화로 작동합니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 하나됨은 조율에서 시작됩니다

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시는 통합의 방식에 대해 말합니다.
하나됨은
모두가 같은 소리를 낼 때가 아니라,
각자의 음을 정확히 낼 때 완성됩니다.

기독교 시로서 이 작품은
자연을 숭배하지 않습니다.
다만 자연이 보여 주는
조화의 원리를 통해
인간의 삶이 어디서 어긋났는지를
조용히 비추어 봅니다.

머리를 무릎 사이에 넣는 자세는
패배가 아니라
겸손의 시작입니다.
그때 비로소
옹졸했던 가슴이 열리고,
찌들은 삶이 토해져 나가며
생활에 다시 윤기가 돌기 시작합니다.

마무리 — 오늘, 어떤 소리를 내고 있는가

이 시를 다시 읽으며
저는 제 삶이
지금 어떤 음을 내고 있는지를 돌아봅니다.
너무 앞서 나가
다른 소리를 덮고 있지는 않은지,
아니면 제 몫의 소리를
두려워하며 숨기고 있지는 않은지 말입니다.

하늘을 향해
각자의 자리에서
정직한 협연을 하게 해 달라고,
자연의 오케스트라에
불협이 아니라
조화로 참여하게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.

『기다리는 봄』 — 〈필리핀 인상〉 | 남국의 땀과 긍지, 그리고 식민의 잔영

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 11:30:03 +0900

️ 『기다리는 봄』 — 〈필리핀 인상〉 | 남국의 땀과 긍지, 그리고 식민의 잔영

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
풍경을 보는 눈이 아니라
역사를 맡는 몸으로 그 땅을 지나고 있었습니다.
남국의 햇볕과 땀,
잠시 쉬어가는 그늘의 평온함 뒤에
지워지지 않는 상처의 냄새가 남아 있었습니다.

〈필리핀 인상〉은 여행의 기록이 아닙니다.
이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 현장에서
하나로 선 사상이 무엇을 기억해야 하는지를
세 개의 장면으로 분절해 보여 주는 시입니다.
섬과 섬을 잇는 길 위에서
긍지와 상처, 지배와 생존이
겹겹이 보였습니다.

시 전문 | 〈필리핀 인상〉

Ⅰ
섬섬섬
섬으로 이어진 남국
필리핀 냄새에 젖어
필리핀 땀을 흘리며
야자수 그늘에 잠시 쉬어가는 사람
한국 토건회사가 만든 고속도로를
시속 100km 이상으로 달리며
끈질긴 코리안의 긍지를 본다

Ⅱ
필리핀 특수의 경치와 정취를 먹으며
광활한 푸른 들판으로
코리안이 달린다
땅이 도마뱀처럼 생겨서
도마뱀이 많은 나라
침실에서까지 대접을 받는 도마뱀
도마뱀을 닮은 민족
이 순진한 백성들의 가슴에
누가 칼질을 했는가
누가 총을 쏘고 마약을 먹였는가!
라푸라푸에게 마젤란은 숨지고,
긍지를 갖고 살았던 이 민족
400년간 억눌린 삶, 찌들은 피부
지친 다리를 끌며 끌며
오늘도 열심히들 걷고 있었다

Ⅲ
거리 거리마다 일본상품 광고
눈에 뜨이는 것은 일본물품
가는 곳마다 파리가 날고
물건마다 파리처럼 붙어서
거리에 메워지는 트라이시클도
야마하, 혼다
야자수의 나라 필리핀에도
日本이 범람하고 있었다

시 해석 — 풍경은 중립적이지 않습니다

이 시에서 남국의 풍경은 배경이 아닙니다.
냄새와 땀, 그늘과 도로는
역사가 몸에 남긴 흔적입니다.
고속도로 위에서 본 ‘코리안의 긍지’는
성취의 장면이면서 동시에
타자의 삶 위에 놓인 현대성의 그림자이기도 합니다.

저는 두 번째 장에서
질문을 멈추지 않았습니다.
누가 이 가슴에 칼질을 했는가,
누가 총을 쏘고 마약을 먹였는가.
이 물음은 과거를 향하지만
현재를 겨냥합니다.
걷는 몸들, 찌든 피부,
그 생존의 리듬은
억눌린 시간이 아직 끝나지 않았음을 말합니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 기억 없는 발전은 하나됨이 아닙니다

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시는 연결과 지배의 대비를 드러냅니다.
섬을 잇는 도로는 연결처럼 보이지만,
광고와 상품의 범람은
다른 방식의 점유를 말합니다.

기독교 시로서 이 작품은
정죄보다 기억을 요구합니다.
회복은 망각 위에 세워지지 않습니다.
역사를 직면할 때에만
진정한 연대가 시작됩니다.
걷는 이들의 속도를 맞추는 일,
그것이 하나됨의 출발입니다.

마무리 — 걷는 사람들의 속도로

이 시를 다시 읽으며
저는 제 발걸음의 속도를 점검합니다.
누군가는 아직
지친 다리를 끌며 걷고 있는데,
나는 너무 빠르게 달리고 있지 않은지 묻게 됩니다.

기억을 지우지 않게 해 달라고,
발전의 이름으로 상처를 덮지 않게 해 달라고,
걷는 사람들의 속도로
함께 가게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.

『기다리는 봄』 — 〈가을풍경 1〉 | 익어가는 계절 위에서 마음도 함께 무르익다

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 11:00:49 +0900

『기다리는 봄』 — 〈가을풍경 1〉 | 익어가는 계절 위에서 마음도 함께 무르익다

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
가을이 어느 순간부터
보는 계절이 아니라
밟고, 맡고, 흔들리며
온몸으로 스며드는 계절이 된다는 사실을 느꼈습니다.
가을은 조용히 익지만,
익어갈수록 더 많은 것을 내어놓습니다.

〈가을풍경 1〉은 묘사의 시이면서
마음의 상태를 고스란히 드러낸 시입니다.
이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 계절 한복판에서
하나로 선 사상이 말하는
풍성함과 나눔의 질서를
가을의 몸짓으로 풀어낸 시입니다.
가을은 이미 충분했고,
마음도 그 풍성함에 취해 있었습니다.

시 전문 | 〈가을풍경 1〉

감나무에 단감이 익어가듯
가을이 주렁주렁 익으니
가을도 풍성하게 익고 있다.

익어가는 가을에 취한 마음이
시인의 마음이라
낙엽을 밟으며
가을을 밟고 즐긴다.

어느새 가을은 농익어
주렁주렁 달린 과일 향이
가슴을 적신다.

가을은 색동옷 입고
억새의 물결은 바람을 일으켜
은빛 바다가 일렁거린다

억새는 몸끼리 부대끼며
사각사각 노래하며 춤추고
사람들은
억새의 축제를 즐긴다.

시 해석 — 익는다는 것은 내어주는 일입니다

이 시에서 가을은 배경이 아닙니다.
가을은 주체입니다.
주렁주렁 익고,
향기를 내어놓고,
몸을 흔들어 바람을 일으킵니다.

저는 이 시에서
‘익는다’는 말을 반복해 사용했습니다.
익는다는 것은
안으로만 채우는 일이 아니라
밖으로 흘려보내는 상태이기 때문입니다.
가을이 농익을수록
향기는 멀리 퍼지고,
사람의 마음은 저절로 젖어듭니다.

낙엽을 밟는 행위는
계절을 소비하는 것이 아니라
계절과 함께 호흡하는 몸짓이었습니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 하나됨은 풍성함 속에서 시작됩니다

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시의 가을은 나눔의 계절입니다.
충분히 익었기에
서로 부대끼고,
서로 흔들리며
소리를 냅니다.

억새의 물결이 은빛 바다가 되는 장면은
개별이 모여 전체를 이루는 모습입니다.
억새 하나하나는 가볍지만,
함께 흔들릴 때
장관이 됩니다.

기독교 시로서 이 작품은
풍요를 소유로 보지 않습니다.
풍요는 나눌 수 있을 때
비로소 완성됩니다.
가을이 축제가 되는 이유는
그 안에 함께 즐길 여백이 있기 때문입니다.

마무리 — 지금, 무엇이 익어가고 있는가

이 시를 다시 읽으며
저는 제 삶에
지금 무엇이 익어가고 있는지를 돌아봅니다.
아직 푸른지,
아니면 이미 향기를 내고 있는지
조용히 스스로에게 묻게 됩니다.

서두르지 않게 해 달라고,
충분히 익을 때까지
기다릴 수 있게 해 달라고,
익은 뒤에는
기꺼이 나눌 수 있게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.

『기다리는 봄』 — 〈햇살 / The Sunbeam〉 | 하루를 통과하며 마음에 남는 빛의 기억

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 10:30:04 +0900

『기다리는 봄』 — 〈햇살〉 | 하루를 통과하며 마음에 남는 빛의 기억

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
빛이 시간을 어떻게 건너오는지를 오래 바라보았습니다.
아침의 햇살과 저녁의 햇살은
같은 빛이지만
전혀 다른 마음으로 다가옵니다.
하루는 그렇게
빛의 결을 바꾸며 흘러갑니다.

〈햇살〉은 자연을 노래한 시처럼 보이지만,
이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 일상 속에서
하나로 선 사상이
기억과 감정을 어떻게 하나로 묶어 내는지를
햇살의 이동으로 보여 주는 시입니다.
빛은 지나가지만,
마음에는 남습니다.

시 전문 | 〈햇살 / The Sunbeam〉

햇살이 아침 일찍 / The sunbeam, early in the morning
싱싱한 솔잎 사이를 헤집고 들어와 앉는다 / Sits tearing up between the fresh pine
needles.
바람은 햇살과 함께 동업자 되어 / A wind, becoming a partner with the
sunbeam
상큼한 솔향을 실어 나르고 있다 / Carries fresh fragrance of the pine.

긴 / Long
시간이 / Time
흐
르
고

F
l
o
w
s

어느새 저녁 햇살이 / So soon when the evening sunlights
고요 속에 창가에 서성거리면 / Hang around at the window in silence,
내 어릴 적 그리움이 / A yearning of early days
파도쳐 온다 / Comes as waves.

축축한 마음 / In humid mind
촉촉한 눈동자에 / And the wet pupil of the eye,
석양 햇살이 시뻘겋게 / The sunbeams of the sunset
가슴을 물들인다. / Dye my heart in crimson.

2017. 11. 28 세계시문학회 제35집

시 해석 — 빛은 기억을 데리고 옵니다

이 시에서 햇살은 조명이 아닙니다.
햇살은 시간의 운반자입니다.
아침 햇살은 숲의 냄새를 데려오고,
저녁 햇살은 마음의 기억을 데려옵니다.

솔잎 사이로 들어오는 아침의 빛은
생의 시작처럼 맑고 가볍습니다.
그러나 하루가 길게 흐른 뒤
창가에 머무는 저녁 햇살은
그리움을 데리고 옵니다.
저는 이 대비 속에서
시간이 마음을 어떻게 적시는지를 말하고 싶었습니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 흐름 속에서 하나가 되는 시간

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시는 분절된 시간을 하나로 엮습니다.
아침과 저녁,
몸과 마음,
현재와 과거는
햇살이라는 하나의 흐름 안에서 이어집니다.

기독교 시로서 이 작품은
시간을 적으로 보지 않습니다.
시간은 흘러가지만,
그 속에서 기억은 정화되고
감정은 성숙해집니다.
석양의 붉은 빛은
상처가 아니라
살아왔다는 흔적입니다.

마무리 — 오늘의 빛을 마음에 남기며

이 시를 다시 읽으며
저는 오늘 하루 제 마음에
어떤 햇살이 남았는지를 돌아봅니다.
상큼했던 아침의 빛인지,
아니면 가슴을 물들이던
저녁의 붉은 빛인지 말입니다.

흘러가는 시간을 붙잡지 않되,
지나온 빛을 헛되이 흘려보내지 않게 해 달라고,
오늘의 햇살이
내일의 기억으로 잘 스며들게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.

『기다리는 봄』 — 〈황혼〉 | 사라짐의 끝에서 드러나는 황홀한 외로움

holyhill — Sun, 11 Jan 2026 10:00:00 +0900

『기다리는 봄』 — 〈황혼〉 | 사라짐의 끝에서 드러나는 황홀한 외로움

안녕하세요. 시인 박영률입니다.

이 시를 쓰며 저는
하루가 끝나는 순간이
언제나 가장 고요하면서도
가장 잔인하다는 생각을 했습니다.
황혼은 남김없이 보여 주고,
아무것도 붙잡지 않게 합니다.
그래서 그 시간은 늘
황홀하고, 외롭습니다.

〈황혼〉은 풍경의 시가 아닙니다.
이 작품은 기독교 시로서의 고백이며,
현실 인식의 가장 짧은 순간 속에서
하나로 선 사상이 말하는
존재의 정렬과 소멸의 의미를 응시한 시입니다.
황혼은 끝이 아니라,
드러남의 마지막 자리였습니다.

시 전문 | 〈황혼〉

황홀한 외로움이
서쪽 하늘에서
마지막 정렬을 토해낸다

그것은 순간이다

사라져가는
석양을
바라보는 언덕

황홀함이
나뭇가지에 찔려
피를 뿌리고 있다

시 해석 — 황홀함은 오래 머물지 않습니다

이 시에서 황혼은 머무르지 않습니다.
황홀함은 길지 않고,
외로움은 설명되지 않습니다.
서쪽 하늘에서 토해내듯
마지막 정렬을 하고 나면
모든 것은 곧 사라집니다.

저는 이 시에서
황혼을 감상하지 않았습니다.
오히려 황혼이
나를 통과해 지나가게 두었습니다.
석양을 바라보는 언덕은
기다림의 자리가 아니라
목격의 자리였습니다.
붙잡을 수 없다는 사실을
그대로 받아들이는 자리였습니다.

✨ 문학·사상적 맥락 — 하나됨은 흩어지기 직전의 정렬

《하나로 선 사상과 문학》의 맥락에서
이 시의 황혼은 통합의 역설을 보여 줍니다.
완전히 사라지기 직전,
모든 것은 잠시 하나로 정렬됩니다.
빛과 어둠,
아름다움과 상실,
황홀함과 외로움이
한 지점에서 겹칩니다.

기독교 시로서 이 작품은
부활을 직접 말하지 않습니다.
다만 묻습니다.
사라지기 직전의 순간을
끝까지 바라볼 수 있는가를 말입니다.
피를 뿌리며 사라지는 황홀함은
그 자체로
존재의 증언이기 때문입니다.

마무리 — 사라지는 것을 끝까지 바라보는 용기

이 시를 다시 읽으며
저는 제 삶에서
너무 빨리 등을 돌려온 순간들을 떠올립니다.
아프고, 눈부시고,
붙잡을 수 없다는 이유로
서둘러 외면해 버린 시간들 말입니다.

사라짐의 순간까지
눈을 떼지 않게 해 달라고,
황홀한 외로움 앞에서도
도망치지 않게 해 달라고
오늘도 저는 기도드립니다.